|
Фото Дмитрия Куликова
Студентка МГАХ Н.Осипова и солист ГАБТа
В.Непорожний в сцене из спектакля "Баядерка"
Фото Дмитрия Куликова
"Арагонская хота". Исполняют
учащиеся МГАХ
Фото Дмитрия Куликова
Па-де-труа из балета "Щелкунчик".
Исполняют учащиеся Академии русского
балета им. А.Вагановой
|
|
Культура, 20 ноября 2003 года
Екатерина Беляева
Игра в Большой Московский стиль
Юбилейный вечер Академии
хореографии
Московская балетная школа
родилась 230 лет назад из "класса
танцевания" при Воспитательном доме.
В течение 200 лет школа мигрировала из
одного московского дома в другой.
Реальная ее история началась в 20-е годы
XX века, когда школа была связана со
студией Касьяна Голейзовского,
создавшего для ее воспитанников сотню
концертных номеров. Их складывали в
концерты и исполняли на самодельных
площадках, разрывая связь с традициями
императорского балета и как бы
приближая искусство к народу, внешне,
конечно. Ученики неплохо зарабатывали
для школы и пополняли "похудевшие"
во время первой мировой ряды
танцовщиков Большого театра - среди них
были Любовь Банк, Виктор и Иван
Смольцовы, Анастасия Абрамова, Николай
Тарасов.
Когда волна революционного
нудизма Голейзовского прошла и снова
вспомнили о классическом наследии, в
начале 30-х в Хореографическое училище
ГАБТа из Ленинграда пригласили
Елизавету Гердт и многих других, чтобы
наладить "производство" балерин и
танцовщиков классического стиля.
Примерно эти годы, на стыке московского
периода Голейзовского и эпохи
импортированной из Ленинграда
классики, и следует считать временем
рождения московской, советской, школы
танца, которая не имеет ничего общего
со старой традицией Большого театра, то
есть с эпохой Александра Горского,
Михаила Мордкина, Василия и Екатерины
Гельцер и Василия Тихомирова. Их время
прошло, как и время Анны Павловой и
Тамары Карсавиной в Петербурге. Новые
имена московской сцены и школы -
Плисецкой, Лавровского, Васильева,
Максимовой, Бессмертновой, Лиепы и
многих других - начались именно с
уроков Николая Тарасова и Елизаветы
Гердт.
Но поскольку номинально есть
дата основания школы - 1773 год, конец XVIII
века все-таки, каждые десять, а то и пять
лет можно справлять солидный юбилей,
тем более что речь идет о балетных
детях, которых из-за краткости
профессионального века стоит поощрять
концертами на сцене Большого.
Московская академия хореографии
организовала грандиозное празднование
- на Основной сцене Большого и на Новой.
Поздравить московских коллег приехали
студенты Академии имени А.Я.Вагановой,
школы английского Королевского балета,
штутгартской школы Кранко, школы
театра Ла Скала и студенты из Кореи и
Японии. Из артистов Большого театра -
старшего поколения выпускников МАХУ,
которые должны были
продемонстрировать мощь и силу
московской школы, блеснула только Нина
Ананиашвили. Она вышла в традиционном
гран-па из "Дон Кихота" и доказала,
что в Большом театре продолжает
доминировать большой стиль, он не
устарел и имеет традиционную силу
воздействия на столичного балетомана,
обожающего в исполнителе тело,
твердость духа и носка и побольше
тройных фуэте. Знаменитые на весь мир
мужские силы Большого ничего
интересного не представили. Наталья
Осипова, студентка третьего курса МГАХ,
на которую Марина Леонова, нынешний
ректор академии, возлагает большие
надежды и на которую сделала ставку в
концерте, доверив ей Гамзатти и белое
адажио из "Лебединого",
разочаровала. По слухам, ей прочат
место балерины в Ла Скала (в конце этого
сезона со сцены уходит балерина
Алессандра Ферри, и ее место в труппе Ла
Скала освободится). Если эти слухи
оправдаются, Большой театр не
пострадает. А какие еще старшекурсники
есть в МГАХ и какой репертуар они могут
танцевать, осталось тайной. Похоже, что
реформы в училище так и не коснулись
репертуара и студенты все восемь лет
продолжают зубрить экзерсисы,
пригодные лишь для классики
Григоровича, что идет в Большом.
Постоянство и верность традиции - дело
хорошее, но какой век на дворе?
Другие школы привезли в
Москву вещи более интересные. Школу
Кранко, в которой очень сильна классика
(достаточно назвать имя Петра Пестова),
представляли Нина Макогонова и Демис
Волпи, владеющие в равной степени
блестящей техникой современного танца
и сценической дерзостью, которая
напрочь отсутствует у москвичей.
Вагановцы вовсю осваивают
Баланчина, и в этом сезоне училище
выучит под руководством Татьяны
Тереховой и включит в свой репертуар
самую трудную часть его "Симфонии до
мажор". Выпускные студенты Мария
Яковлева и Алексей Тимофеев показали в
Москве классическое "Па де де"
Баланчина. Яковлева
продемонстрировала многообещающие
линии и технику. Кроме нее, в Москву
приехала Юлия Большакова (выступала во
второй день концерта), ученица
Тереховой, которая станцевала здесь
"Утешение" Голейзовского.
Замкнутая, серьезная, с мягкими линиями,
она казалась уходящей натурой прошлого
века и одновременно приблизила к нам на
мгновение недостижимое искусство
Галины Улановой.
Жаль, что не пришлось уделить
подобающего времени и места московским
выпускникам, но они не дали достаточно
материала для этого. Однако достойна
позиция Леоновой, которая не
выставляла Москву вперед и не
побоялась пригласить на юбилейный
концерт гостей из других школ - хоть
ученики посмотрели на коллег и поняли,
что они не единственные избранники на
земле. |
