Материалы по теме:
Александр Колесников. Под
собственным флагом. Анастасия
Волочкова и “основной вопрос
философии” российского балетного
артиста (Литературная газета, 20-26.02.2002).
Марина Корец.
Анастасия Волочкова: После "Лебединого
озера" так хочется мороженого.
Тому, кто много танцует, нечего
заботиться о диете, считает восходящая
балетная звезда (Труд, 28.07.2001).
Влад Васюхин. Прима
Анастасия в пачке и без (Огонек,
номер 11, 2001).
|
|
Смена (Санкт-Петербург), 28 июня 2002
года
Владимир Желтов
Анастасия Волочкова: В званиях я не
нуждаюсь
1 июля балерина выступит в БКЗ
Октябрьский
Она танцует, и ей рукоплещут
стоя. Москва, Париж, Нью-Йорк, Лондон...
Мои коллеги журналисты пишут о ее
красоте, таланте и богатых поклонниках.
А балерина Анастасия Волочкова мечтает
в общем-то только об одном: танцевать,
танцевать, танцевать!..
- Анастасия, вы никогда не скрывали,
что в Большом театре чувствовали себя
неуютно...
- Конечно, в Большом мне приходилось
тяжело. Меня не только там считали, но и
называли чужой. По разным причинам. В
первую очередь потому, что я пришла в
него сложившейся балериной, с готовым
классическим репертуаром, с большими
сольными ролями. Многим не нравилось,
вероятно, мое стремление танцевать, а
не "сидеть на скамейке запасных",
мое стремление быть независимой в
творчестве. Ну и, конечно, мои сольные
концерты не могли не вызывать
раздражения в труппе. В труппе Большого
театра жили согласно своим, как там
говорили, устоям. Что в моем понимании
было равнозначно застою.
- По-моему, в августе 2000 года Большой
театр не продлил с вами контракт, и вы
уехали за границу. И танцевали в
Английском национальном балете...
- Да, руководство Большого театра
прислало мне письмо, в котором
говорилось, что оно не намерено
продлевать контракт. Без объяснения
причин. И я уехала в Лондон. В Лондоне и
нашел меня Юрий Николаевич Григорович.
Мы были знакомы. В Киеве он вручал мне
Золотую медаль Сержа Лифаря, а в
Австрии - Золотого Льва. Юрий
Николаевич сказал, что в феврале 2001
года в Большом театре он возобновляет
свое "Лебединое озеро" и
приглашает меня исполнить главную роль,
Честно говоря, я даже ему не сразу
поверила. Казалось невероятным
вернуться в театр, который пришлось - да,
именно пришлось! - покинуть.
- Ну и как же, интересно, вас
встретили в театре?
- За то время, что меня там не было, все
кардинально изменилось в лучшую
сторону. Сменилось руководство. Пришли
люди, кровно заинтересованные в
развитии театра. Я вошла в ту же самую
реку, но уже с другой водой. Атмосфера
стала более творческой, в отношении
меня -более дружелюбной. Надеюсь, что
это не показное, а искреннее. А с другой
стороны, я настолько была поглощена
самим процессом работы с Григоровичем,
что все остальное меня просто не
волновало.
- Анастасия, в одном из интервью вы
сказали, что в репертуаре Большого
сейчас мало балетных постановок.
- Конечно, мало. А иной раз балет,
потребовавший больших затрат, сил,
времени, после нескольких показов
откладывается в запасники. Так
случается как с неудачными, так и с
удачными постановками. К примеру, "Русский
Гамлет" Бориса Эйфмана. Не я одна
считаю, что это один из самых лучших
спектаклей Большого театра последнего
времени. Если, конечно, не считать
спектакли Григоровича, потому что
именно они составляют визитную
карточку Большого.
- Сколько Екатерин Великих в "Русском
Гамлете" вы успели станцевать?
- Я станцевала три спектакля. Сейчас я
танцую "Лебединое озеро", "Жизель",
"Баядерку", "Дон Кихота".
- Я, к сожалению, не видел программу
"Лестница в небо". Но слышал
довольно-таки странную вещь. Якобы в
основу "Лестницы..." легли ваши
дневниковые записи.
- Нет, ну что вы! Я просто попыталась
рассказать о нелегкой судьбе балерины.
О поисках ею нового в различных видах
искусства - в драме, в кино и, конечно, в
первую очередь в балете, как в
классическом, так и в современном. Я
стремилась на примере собственной
судьбы показать, что ничто не может
остановить человека-творца, помешать
находиться в постоянном поиске.
- "Лестницу в небо" можно будет
еще увидеть в Питере?
- Я думаю, что нет. Потому что проект
был задуман как одноразовый, для одного-единственного
показа. Если я и надумаю еще раз
показать "Лестницу", то она будет
совершенно другая. Идея, конечно же,
останется та же, но программа будет
собрана из других фрагментов, да и
артисты в ней будут заняты другие. Все
будет по-новому!
- Надеюсь, хоть на видео "Лестница
в небо" снята?
- Да, есть видеокассета. Но, правда, я
считаю, что балет - это не то искусство,
которое можно смотреть по телевизору.
- И тем не менее лучше так, чем никак.
- Ну конечно! Именно поэтому я сейчас
занята съемкой видеоклипов с моими
современными номерами. Почему
современными? Да потому, что считаю, что
способность танцевать модерн наравне с
классическим балетом - это то, что
отличает меня сегодня от других
балерин России. Что, если хотите,
является моим козырем.
- Это правда, что "право танцевать
"Кармен-сюиту" вы получили из рук
самой Майи Плисецкой?
- Известно, что после Майи Плисецкой
этот балет в России не танцевала ни
одна балерина. Майя Михайловна знает
мое творчество. Мы с ней не раз
сотрудничали. В частности, когда в
Большом театре ставился "Конек-Горбунок"
Родиона Щедрина.
Я позвонила Плисецкой, что называется,
по зову сердца. И Майя Михайловна
позволила мне обладать правом
танцевать балет "Кармен-сюита".
Премьера состоялась в Лондоне во время
моих сольных концертов в сентябре
прошлого года.
- Майя Михайловна видела "Кармен"?
- Нет, "живьем" не видела. Она
намеревалась прилететь в Лондон на
премьеру, но не смогла вылететь из Нью-Йорка
из-за трагических событий, связанных с
кошмарными терактами. Я тронута была
теми письмами, которые были присланы ею
в поддержку моих концертов как в
Лондоне, так и в России.
- А запись "Кармен-сюиты" в
исполнении Плисецкой вы видели?
- Конечно. Я по кассете, собственно, и
учила роль. В основе моей Кармен лежит
именно ее исполнение.
- В таком случае перед вами, вероятно,
стояла архитрудная задача - ни в чем не
повториться!
- Конечно! Сделать образ своим. И может
быть, взглянуть на него с позиций
сегодняшнего дня. Я не хочу, чтобы меня
сравнивали с Плисецкой. Майя
Михайловна была и остается для меня
идеалом актерского мастерства во всех
отношениях. Она должна остаться
неповторимой, легендарной Майей
Плисецкой. И в роли Кармен тоже. Но,
согласитесь, времена изменились,
сейчас другая эстетика. И у меня Кармен,
как мне кажется, получилась более
задорная, более игривая, что ли. Моя
Кармен еще несовершенна, и я надеюсь,
что Майя Михайловна сможет помочь мне в
работе и что с ее помощью я смогу
довести партию до совершенства.
- Анастасия, Фонд Анастасии
Волочковой - что это такое? У всякого
фонда должны быть какие-то цели и
задачи?
- Фонд Анастасии Волочковой -
благотворительный. Еще надо сказать,
что это фонд культуры. Одной из
основных его задач является
организация благотворительных акций. Я
уже танцевала концерты, организованные
фондом, полученные средства от которых
перечислялись на приобретение
оборудования для больниц, на помощь
детским домам. Концерты состоялись как
в России, так и за рубежом - в Париже, в
Лондоне, в Греции, но деньги
перечислялись для больниц и учреждений
России. Это потому, что я считаю себя
русской балериной, и моя душа и мое
сердце должны оставаться здесь.
- Кому принадлежит идея создания
фонда?
- Фонд только начинает свою работу, он
еще в стадии формирования. Идея
создания моя и моей мамы, которая
помогает мне во всем. Сейчас в нашей
команде появились мои друзья, которые
также занимаются организацией моих
концертов, представляют и защищают мои
интересы. У фонда уже есть офис в Москве,
в центре, недалеко от Большого театра.
- В конце прошлого года вы стали
победительницей в номинации "Грация
года". Зачем вам это? Разве Волочкова
может быть грацией одного какого-то
года?!
- Я не нуждаюсь ни в наградах, ни в
званиях. В Большом театре, кажется,
каждый второй обладает каким-нибудь
помпезным званием. Если не народный
артист, то заслуженный, если не
заслуженный, то лауреат, ну и так далее.Одни
звезды! Но мне кажется, настоящая
звезда - это тот человек, который
светится изнутри.
- Я, заметьте, вопросов личного плана
специально не касаюсь?
- За это отдельное спасибо. Могу
сказать, что у меня есть любимый
человек и что это не тот человек,
который постоянно фигурирует в "желтой"
прессе. Считаю, что моя личная жизнь
должна быть моей - моей и близкого мне
человека. Моя творческая жизнь
настолько на виду, открыта, что я хочу
воспользоваться правом хоть что-то
оставить для себя! Но именно потому, что
интерес ко мне публики повышен и что я
держу в тайне свою любовь, каждый
мужчина, с которым мне приходится
появляться на вечеринках или на каком-нибудь
званом вечере, сразу представляется
обывателю в роли моего любимого.
* * *
ДОСЬЕ "СМЕНЫ"
Анастасия Волочкова родилась и
выросла в Ленинграде -Петербурге. Ее
родители профессионально не имели
отношения к балетному искусству: мама -
инженер, папа - тренер по настольному
теннису. Однако в семье всегда царили
большой интерес и любовь к музыке и
театру. В 1986 году Анастасия поступила в
Хореографическое училище им. А. Я.
Вагановой - ныне Российская академия
балета им. А. Я. Вагановой. Стала
солисткой труппы Мариинского театра,
где выступала подряд несколько сезонов.
В 1998 году перешла в труппу Большого
театра. При этом начиная с 1994 года
постоянно участвует в зарубежных
гастролях, как в составе балетных трупп
Мариинского и Большого театров, так и
по частным приглашениям. Участвовала в
постановке "Спящей красавицы" в
составе труппы "Английский
национальный балет" на сцене
лондонского "Альберт-холла" в мае -
июне 2000 года. В течение 1998 - 2001 годов
сольные концерты балерины с успехом
проходили в Москве, Санкт-Петербурге,
Париже, Афинах, Гетеборге и Лондоне. |
