|
Морис Жарр
Собор Парижской Богоматери
Балет в 2-х действиях
Либретто Ролана Пети по одноименному
роману Виктора Гюго
Материалы о спектакле |
|
Парламентская газета, 18 февраля 2003 года
Татьяна Маршкова
Страсти по Эсмеральде
Знаменитый французский хореограф Ролан Пети, можно сказать, прочно прописался в Большом театре. "Собор Парижской Богоматери" на великой русской сцене - его пятый по счету балет. В разные годы ставил он здесь "Гибель Розы", "Сирано де Бержерака". В прошлом сезоне показал "Пиковую даму" и "Пассакалию".
"Собор" - самый значительный и масштабный спектакль Пети, шедевр современной хореографии, обошедший многие сцены мира почти за 40 лет своего существования. В 60-е, когда балет ставился в Парижской опере, с ее незыблемыми классическими традициями, это был поступок бунтаря. Экстравагантный авангард, начиная с пластики танца и музыки популярного кинокомпозитора Мориса Жарра и кончая костюмами модного французского кутюрье Ив Сен-Лорана, бросал вызов устоявшимся сценическим нормам, но одновременно завораживал публику накалом больших страстей средневековой трагедии.
Это было не первое обращение балетного театра к роману Гюго. Полтора столетия назад в Петербурге баснословным успехом пользовалась "Эсмеральда" Цезаря Пуни в постановке Жюля Перро, где в партии Феба выступал Мариус Петипа. Потом она претерпела не одну редакцию, в том числе и Петипа на русской сцене. А версия Владимира Бурмейстера до сих пор в репертуаре Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Но это был чисто романтический подход к драме, изображенной великим французским романистом. Ролан Пети ужесточил и заострил психологическую линию. Его Эсмеральда и Квазимодо не как все, и потому они отвержены миром, коварным и лживым.
"Подобная история вполне могла бы случиться в наши дни", - уверен в актуальности своего замысла балетмейстер. А современным в искусстве он считает все, что хорошо и интересно. Его балет совсем не устарел за четыре десятилетия, как не стареет классика. Он по-прежнему притягивает магнетической силой образов. Тем более, как выражается мастер, русские артисты привносят необыкновенное дыхание в его творение.
Пети сделал ставку на Светлану Лунькину - Эсмеральду и Николая Цискаридзе - Квазимодо, ведущих солистов Большого с серьезным репертуарным багажом. А вот красавца Феба нашел в кордебалете, отдав ему предпочтение перед танцовщиками с именами. Конечно, маэстро видно лучше. Но потрясения от действа, как это было в 1977-м на сцене Мариинки, тогда Кировского театра, с удивительной балериной-личностью Галиной Мезенцевой - Эсмеральдой, - не произошло.
Вспомнилась крылатая фраза, брошенная художником танца при знакомстве с питерской труппой: "Как много у вас Квазимодо и как мало Фебов!". Наверное, все-таки она была в известной мере похвалой. Сам Пети в свое время приберег партию горбуна Квазимодо - наиболее трудную и выигрышную из мужского "треугольника" - для себя. И заставил сострадать публику Парижской оперы своему несчастному герою-калеке без бутафорского горба. Хотя в свои 40, говорят, он куда больше походил на героя-любовника. Жаль, что Николай Цискаридзе с его феноменальными данными танцовщика, во всяком случае на премьерном спектакле, не набрал актерски высоты трагедии. И Светлана Лунькина пока что не та роковая женщина (в представлении балетмейстера она близка Кармен или Черному Лебедю из "Лебединого озера"), которая смогла бы разбить сердца трех таких разных по своей человеческой сути мужчин.
И все-таки очередной альянс Ролана Пети с русским балетом - событие для Большого театра знаменательное и позитивное. Взяв основной курс на отечественную классику, главная наша сцена приобрела в свой репертуар современный спектакль, который будет манить зрителя годы и годы.
[ предыдущая ] [ вверх ] [ следующая ]
|
